La vida por delante - Publiescena

CONCHA VELASCO

DIRECCIÓN

JOSÉ MARÍA POU

(LA VIE DEVANT SOI) DE

ROMAIN GARY (EMILE AJAR) ADAPTACIÓN DE

XAVIER JAILLARD

La vida por delante La vie devant soi Autor Romain Gary (Emile Ajar) Adaptación Xavier Jaillard Traducción Josep Maria Vidal Dirección José María Pou Reparto

Concha Velasco Victor Sevilla Juan Antonio Quintana José Luis Fernández

Madame Rosa Momo Doctor Katz Youssef Kadir

Escenografía Llorenç Corbella Vestuario María Araujo Iluminación Pep Gàmiz Espacio sonoro Jordi Ballbé Dirección de producción Amparo Martínez Jefa de producción Maite Pijuan Producción ejecutiva Noemi Diaz Dirección técnica Miguel Montes Ayudante de dirección Paco Montes Regidor Alfonso Mantis Sastra Magda Rigols Jefe técnico del teatro Pep Gàmiz Técnico maquinista Juan Carlos Londero “Ronco” Técnico de sonido Raimon Segura Ayudante de vestuario Sara Pagès Construcción de escenografía Centre Cultural de Sant Cugat Confección del vestuario Atuendo Prensa Gerard Gort Publicidad Publiespec Fotógrafo David Ruano Diseño gráfico sSB Agradecimientos: Annette Zwecker, Noga Davis, Mireia Estrada, Khadija Sahsli Fundació Tot Raval - Carlota Magrinyà Dra. Figuerola, Dr. Cardellach Òptica Universitària Agradecimiento especial: Centro Aragonés de Barcelona Duración: 1h 50 minutos (sin entreacto) Primera representación el 28 de marzo del 2009 Estreno el 6 de abril del 2009 en el Teatre Goya Es una producción de

©obra original, Mercure de France. Derechos de representación teatral, Editions Gallimard

Sinopsis

La vida por delante es la tierna historia de los marginados contada a través de los ojos de Momo, un niño árabe que vive en la pensión de la señora Rosa, una vieja ex prostituta judía, superviviente de Auschwitz, que acoge a hijos descarriados en un suburbio de París. El texto nos describe un sórdido mosaico humano en el que Momo realiza su aprendizaje vital. Con su registro adolescente denuncia el racismo y el materialismo y hace una reflexión sobre la vejez, la soledad, la eutanasia. La vie devant soi, novela con la que Romain Gary (1914-1980) ganó el premio Goncourt en 1975 bajo el pseudónimo de Émile Ajar, sorprende por su plena vigencia y por sus toques de ironía, ingenuidad y amor. La versión cinematográfica de la novela (Madame Rosa), protagonizada por Simone Signoret, consiguió en 1977 el Oscar a la mejor película de habla no inglesa. José María Pou ha partido de la adaptación teatral que recientemente ha triunfado en Francia y que en el año 2008 fue distinguida con tres premios Molière: mejor espectáculo de teatro privado, mejor actriz para Myriam Boyer y mejor adaptación teatral para Xavier Jaillard.

Romain Gary (Vilna 1914 – París 1980) Romain Gary, escritor y diplomático francés, nació en Vilna, Lituania, el 8 de mayo de 1914. Hijo de Iván Mozzhujin, una estrella del cine ruso, fue piloto de las Fuerzas Armadas de Francia durante la Segunda Guerra Mundial. A partir de esta experiencia escribió Educación europea (1945). Tras la guerra trabajó como diplomático durante veinte años. Contrajo matrimonio con la escritora Lesley Blanch y años más tarde con la actriz americana Jean Seberg. Entre 1968 y 1971 dirigió algunas películas, como Les oiseaux vont mourir au Pérou y Kill!. A menudo presentó sus novelas sirviéndose de distintos pseudónimos y durante años veraneó en Port Andratx. Se suicidó el 2 de diciembre de 1980 en su apartamento de París. Con La vie devant soi obtuvo el premio Goncourt de 1975 bajo el pseudónimo de Émile Ajar, hecho que le convertía en el único escritor galardonado dos veces con dicho reconocimiento, dado que ya lo había obtenido en 1956 con Les racines du ciel. El hecho de que fuera el autor de La vie devant soi no trascendió hasta después de su muerte, en una burla final a los críticos que habían menospreciado su obra y en cambio elogiaron esta novela.

«Es la vida, Madame Rosa, sólo es la vida.» Esta es la respuesta de Momo a las preguntas de Madame Rosa, empeñada en conocer a ciencia cierta el alcance de su enfermedad. La vida, pues, sobre el escenario; en pequeñas dosis; a modo de ilustraciones; leves

pinceladas

impresionistas;

viejas

fotografías de colores desvaídos por el paso del tiempo, pero en las cuales reconocemos, aquí y ahora, una realidad social todavía presente. Dos vidas —dos hogueras— que se encuentran y se cruzan en dirección contraria: una que se apaga lentamente, cansada de luchar contra el viento de la historia, los años y el deterioro, y otra que se aviva con la rabia provocada por la falta de respuesta a tantas preguntas. Dos biografías: una con la maleta llena de recuerdos y pesadillas, y otra tan ligera de equipaje que convierte esa levedad en una carga mucho más pesada. La soledad, la necesidad de compañía, los orígenes, la familia, el derecho a morir dignamente, la tolerancia y el entendimiento por encima de razas, religiones, creencias, estados, naciones y políticas más o menos oportunistas. Y todo expuesto de manera sencilla, con humor y ternura a partes iguales.

«Es la vida, Madame Rosa, sólo es la vida.» José María Pou

José María Pou Teatro

Premios

2008 Los chicos de historia (The History Boys), de Alan Bennett 2008 Su seguro servidor, Orson Welles, de Richard France 2005-2007 La cabra o Quien es Sylvia?, de Edward Albee 2004 El rei Lear, de William Shakesperare 2004-2003 Celobert, de David Hare; Bartleby, l’escrivent, de Henry Melville; Estrellas bajo las estrellas 1998 Arte, de Yasmina Reza 1997 La Gavina, de Anton Chéjov 1996 Àngels a Amèrica: el mil·leni s’acosta, de Tony Kushner 1994 La corona d’espines, de Josep Maria de Sagarra 1993 Espectros, de Henrik Ibsen; Golfos de Roma, de Stephen Sondheim; El Cazador de leones, de Javier Tomeo 1991 La verdad sospechosa, de Ruiz de Alarcón; El Gallitigre, de Javier Tomeo; Desig,de Josep Ma. Benet i Jornet 1989 Amado monstruo, de Javier Tomeo 1988 Lorenzaccio, d’Alfredo de Musset 1987 Es així, si us ho sembla, de Luigi Pirandello 1985 La Locandiera, de Carlo Goldoni; Anselmo B, de Francisco Melgares; 1984 Al derecho y al revés, de Michael Fryan; El duo de la africana, de Echegaray i Fernández Caballero; Las mujeres sabias, de Molière 1983 El barón; de Moratín; Casa de muñecas, de Henrik Ibsen 1982 El sombrero de copa, de Vital Aza; Coronada y el toro, de Francisco Nieva 1981 El galán fantasma, de Calderón de la Barca 1978 El médico a palos, de Molière; Las Bacantes d’Eurípides; Las galas del difunto y la hija del capitán, de Valle-Inclán 1976 La carroza de plomo candente, de Francisco Nieva; Galileo Galilei, de Bertolt Brecht 1973 Canta, gallo acorralado, de Sean O’Casey; La Ciudad en la que reina un niño, de Henry de Montherlant; Las tres hermanas, de Anton Txèjov 1972 Los caciques, de Carlos Arniches; Misericordia, de Benito Pérez Galdós 1971 Dulcinea, de Gastón Baty; Antígona, de Sófocles; El circulo de tiza caucasiano, de Bertolt Brecht 1970 Romance de lobos, de Valle-Inclán 1969 Los fantastikos, de Tom Jones y Harvey Schmidt 1968 Marat Sade, de Peter Weis.

Premio Nacional de Teatre 2006 por La Cabra o ¿Quién és Sylvia?; premio Max al Mejor Director de Escena; premio Max a la Mejor Adaptación Teatral; premio Max al Mejor Espectáculo; premio Internacional Terenci Moix por el acontecimiento teatral del año; premio Unión de Actores al Mejor Actor Protagonista; premio Teatre BCN al Mejor director por La Cabra o ¿Quién és Sylvia?; premio Butaca al Mejor Actor; premio Chivas Telón al Mejor Director Revelación; premio Barcelona de Cine 2005 Mejor Actor, por Sevigné; premio Butaca 2005 Mejor Actor de Cine; premio Ercilla 2005 Mejor Actor por El rey Lear; Fotogramas de Plata 2004 al Mejor Actor, por El rei Lear; premio Els millors del 2004; premio Nacional de Teatre 2004 de Catalunya, por sus interpretacions en Celobert y Bartleby l’escrivent; premio Teatre BCN 2004 al Mejor Actor, por Celobert; premio Arc 2004 por el Mejor Espectáculo; premio Els millors del 2003; Medalla de la Ciutat de Mollet del Vallès 2003; premio Gran Canale del Festival Internacional de Televisión de Venecia, por Carles, princep de Viana; premio Micrófono de Plata, de la Asociación Profesional Española de Informadores de Prensa, Radio y Televisión 2002, por la sèrie Policías; premio Assaig General 2001 al Mejor Actor de Teatre, por Arte; premio al Mejor Actor del Festival de Cine de Bordeos, por la película Amic/ Amat; premio de Teatro El espectador 2002 en la categoria de Mejor Actor por Arte; premio Butaca al Mejor Actor Protagonista, por Amic/Amat, y finalista del premio Mayte 1999 de Teatro, por Arte; premio de la Crítica Teatral de Barcelona 1997 al Mejor Actor por Àngels a Amèrica; premio de la Crítica Teatral de Barcelona 1995 al Mejor Actor, por La corona d’espines; premio de la Crítica Teatral de Barcelona 1991 al Mejor Actor, por Desig y El gallitigre; premio de la Crítica Teatral de Barcelona 1990 al Mejor Actor, por Amado monstruo; premio Sant Jordi de cinematografia 1988 al Mejor Actor, por El complot dels anells.

Para más información: www.josepmariapou.com

Concha Velasco Actriz, cantante y presentadora de televisión nacida en Valladolid el 29 de noviembre de 1939. Estudió danza clásica y española en Madrid, solfeo en el Conservatorio Nacional de Música y arte dramático entre los 10 y los 20 años.

Teatro “La vida por delante” (2009) “Filomena Marturano” (2006) “Inés desabrochada” (2003) “Hello, Dolly” (2001) “Las manzanas del viernes” (1999) “La rosa tatuada” (1997) “La truhana” (1992) “Carmen, Carmen” (1988) “Mamá, quiero ser artista” (1986) “Buenas noches, Madre” (1985) “Matahari” (1983) “Yo me bajo en la próxima... ¿y usted?” (1981) “Filomena Marturano” (1979) “Las arrecogidas del beteario de Santa María Egipcíaca” (1977) “Las cítaras colgadas de los árboles” (1974) “Abelardo y Eloísa” (1972) “La llegada de los dioses” (1970) “El alma se serena” (1969) “Una chica en mi sopa” (1967) “El cumpleaños de la tortuga” (1966) “Don Juan Tenorio” (1966) “Elena para los miércoles” (1965) “Las que tienen que servir” (1962) “The boyfriend” (1962) “Los derechos de la mujer” (1961) “Ven y ven al Eslava” (1959) Televisión “Herederos“ (2007-2009). Serie “Mi abuelo es el mejor” (2005). “Motivos personales” (2005). Serie “Las cerezas del cementerio” (2005). TV Movie “Tiempo al tiempo” (2001)

“Sorpresa, sorpresa” (1999) “Compañeros” (1998). Serie “Mamá quiere ser artista” (1997). Serie “Yo, una mujer” (1996). Serie “Encantada de la vida” (1993-1994) “Queridos padres” (1992) “Querida Concha” (1992) “Viva el espectáculo” (1991) “La comedia musical española” (1985) “Santa Teresa de Jesús” (1983). Serie “Especiales Fin de Año” (1985-86-87) “¿Quiere usted jugar con mí?” (1975) “Las brujas de Salem” (1973) “Una muchachita de Valladolid” (1973) “Marea baja” (1971) “Don Juan Tenorio” (1969) “La alondra” (1969) “La dama del alba” (1965) Cine Rabia (2010) Enloquecidas (2008) Chuecatown (2007) B & B (2006) Bienvenido a casa (2005) El oro de Moscú (2002) Los pasos perdidos (2001) km. 0 (2000) París Tombuctú (1999) Sombras y luces. Cien años de cine español (1996) Más allá del jardín (1996) Yo me bajo en la próxima... ¿y usted? (1992) Esquilache (1989) La hora bruja (1985)

La colmena (1982) Ernesto (1979) Cinco tenedores (1979) Jaque a la dama (1978) Esposa y amante (1977) Libertad provisional (1976) Las largas vacaciones del 36 (1976) Un lujo a su alcance (1975) Pim, pam, pum... ¡fuego! (1975) Yo soy fulana de tal (1975) Mi mujer es muy decente, dentro de lo que cabe (1974) Tormento (1974) El Love Feroz o cuando los hijos juegan al amor (1973) El amor empieza a medianoche (1973) Venta por pisos (1972) No encontré rosas para mi madre (1972) En la red de mi canción (1971) Préstame quince días (1971) Me debes un muerto (1971) En un lugar de La Manga (1970) Después de los nueve meses (1970) La decente (1970) Juicio de faldas (1969) Matrimonios separados (1969) Cuatro noches de boda (1969) Susana (1969) Los que tocan el piano (1968) Relaciones casi públicas (1968) Una vez al año, ser hippy no hace daño (1968) Las que tienen que servir (1967) María y la otra (1967) Pero... ¿en qué país vivimos? (1967) El arte de casarse (1966) Hoy como ayer (1966) El arte de no casarse (1966) Viaje de novios a la italiana (1965) Historias de la televisión (1965) Casi un caballero (1964) La verbena de la Paloma (1963) La boda era a las doce (1963) Sabían demasiado (1962) Martes y trece (1961) Trampa para Catalina (1961) La paz empieza nunca (1960) Julia y el celacanto (1960) Amor bajo cero (1960) Vida sin risas (1959) Crimen para recién casados (1959) Los tramposos (1959) El día de los enamorados (1959) Las chicas de la Cruz Roja (1958) Muchachas de vacaciones (1957) Mensajeros de paz (1957) Los maridos no cenan en casa (1956) Dos novias para un torero (1956) La fierecilla domada (1956) El bandido generoso (1954) La reina mora (1954)

Premios Fotogramas de Plata a la mejor actriz de teatro por “La vida por delante” (2010) Medalla de oro al Mérito en el Trabajo (2009) Premio de La Academia de la Televisión a Toda una vida (2009) Premio Málaga A SU CARRERA DE ACTRIZ (2008) Premio festival internacional de teatro de Cazorla a su trayectoria (2006) Premio TP de Oro a a su trayectoria profesional (2008) y a la Mejor Actriz (1984). Premio especial del periódico El Norte de Castilla de Valladolid. Premio Casa del Actor, a toda una carrera profesional. Fotogramas de Plata Placa en la fachada del Teatro Calderón de Madrid. Mejor intérprete de cine español (1974) Mejor intérprete de televisión (1984) Mejor actriz de teatro (1993 y 2001) Mejor intérprete de teatro (1981] y 1988) Festival de Cine de Valladolid: Mejor actriz (1985) Premio Nacional de Teatro: Mejor actriz (1972) Premios del Círculo de Escritores cinematográficos: Mejor Actriz (1976 y 1996) Medalla de las Ciencias y las Artes Cinematográficas (2004) Premio de la Sociedad General de Autores de España Miguel Mihura Premio del sindicato y del Círculo de Escritores (1958) Premio de Maria Rolland (1962) Premio Nacional de Teatro (1972) Premio San Jorge Premio del Sindicato del Espectáculo Premio Radio España (1973) Premio del Espectador y de la Crítica (1979) Premio Mayte de Teatro (1981) 3 veces Popular del diario Pueblo Premio Naranja Aro de Oro Cambio 16 Grupo Zeta Medalla de Oro de Valladolid Antena de Oro de TV 2 Garbanzos de Plata Premio Chivas Telón de Teatro a la Mejor intérprete cómica en el apartado de veteranos por “Filomena Marturano”. Más bonita que un San Luis

Juan Antonio Quintana En 1966 realiza su primer montaje con la obra “El sí de las niñas”, de Moratín. En 1967 es becado por el Gobierno Francés para estudiar un año en el CUIFERD (Nancy). En 1968 se traslada a Valladolid, donde ha desarrollado una intensa labor como actor y director a lo largo de 32 años. En 1976 crea el Aula de Teatro de la Universidad de Valladolid, que actualmente dirige. Entre los premios que posee destacan el “Premio Nacional de Cámara y Ensayo”, el “Premio al Mejor Director” en Sitges, varios Premios al Mejor Actor de las temporadas de Valladolid, el premio del Periódico “El Norte de Castilla”, la Medalla de Oro de la Diputación de Valladolid, El premio “Pilares” del Teatro Calderón de Valladolid y el premio MAYTE de teatro en su XXVII edición. En las últimas temporadas ha trabajado como actor en “Divinas Palabras” y “El Gran Teatro del Mundo”, dirigidas por J. Tamayo, en la obra “Entre bobos anda el juego” dirigida por Gerardo Malla, estrena “Los invasores del Palacio” de F.F. Gómez, interpreta el escultor de “Don Juan Tenorio” dirigido por E. Vasco, “Madame Raquin” de Zola, dirigido por Gerardo Malla, interviene en la zarzuela “Los Gavilanes” dirigida por Malla e interpreta el personaje de “Sorin” en “La Gaviota” de Chejov, dirigida por Amelia Ochandiano. En 2005 dirige “Yo Cervantes, tuve otras cosas que hacer” de Ramón García Domínguez. En 2008 interviene en la obra “Collioure, el último viaje de Antonio Machado”, de Marco Canale, dirigido por Ginés Sánchez. En la temporada 2008-2009 actúa en “La noche de la iguana”, de Tennessee Williams, dirigida por María Ruiz.

Victor Sevilla José Luis Fernández

Con estudios de interpretación ha trabajado en las obras teatrales A saco, en el Teatro Arenal, y de Cerca nadie es normal, en el Teatro Amaya y el Nuevo Alcalá. En cine ha participado en películas como A tres metros sobre el cielo, de Fernando González Molina y La Mula, de Michael Radford. También ha actuado en populares series televisivas como Hospital Central, Doctor Mateo, Los Hombres de Paco, Herederos o Sin tetas no hay paraíso.

José Luis Fernández. Con amplia experiencia en teatro, cine y televisión ha desarrollado su carrera sobretodo en Argentina y Andalucía. Entre otros ha trabajado en compañías como La Cuadra de Sevilla, el Centro Andaluz de Teatro, Odin Teatro y Rajatabla.

La crítica ha dicho... (...) “Velasco se convierte sobre el Su trabajo es de los que llegan al escenario en un personaje versátil, corazón porque consigue que la entrañable y poderoso”. verdad de la vida suba al escenario. (...) Maria José Ragué (El Mundo) Rubèn de Eguía, encarnando a “La vida por delante, del premio Momo, es el otro gran triunfador Goncourt Romain Gary, es de esas de la función. La mirada sobre los obras que hacen crecer a un intér- marginados de este adolescente prete. Y Velasco, acreditada en árabe, que ejerce de narrador de la otras batallas escénicas, aprove- historia y vive aferrado al cariño de cha la oportunidad y se enfrenta Madame Rosa a la que cuida en sus sin complejos al reto de dar vida a momentos más críticos, es tan una mujer en el ocaso de sus días. tierna como sobrecogedora, sobre todo cuando se obsesiona por (...) La actriz absorbe hasta la última conocer sus orígenes. gota de la esencia del conmovedor Lo que consigue con su magnífico personaje. Ha trabajado a fondo el trabajo el joven actor, en el que perfil de esta exprostituta judía y asimila con sorprendente naturalisuperviviente de Auschwitz y ha dad el lenguaje y las expresiones sabido exprimir el sentido de las de los inmigrantes, es trasladarsentencias que salen de su boca”. nos al mundo real.

Carles Canut, impecable como el vecino doctor Katz, y José Luis Fernández, en su breve aparición como violento y desquiciado padre del niño, son el contrapunto de una acción que gira sobre los dos personajes principales. José María Pou ha sabido extraer la sensibilidad de esta obra sobre el mundo de los marginados, salpicada con toques de fina ironía y llena de ingenuidad y buenos sentimientos. El racismo, la soledad y la eutanasia se dibujan con trazo firme. Pero también la tolerancia, expresada con la práctica sin problemas de cultos enfrentados y con ingeniosos juegos dialécticos sobre las relaciones entre judíos y árabes”. César López Rosell (El Periódico)

“Concha Velasco y Rubèn de Eguia bordan sus papeles”. Carme Tierz (La guía del ocio) “Velasco exhibe sin recato una feliz madurez y su trabajo es una espléndida lección moral para cuantos colegas, ellas y ellos, están enemistados con el calendario”. Joan-Anton Benach (La Vanguardia) “El público aplaude, puesto en píe. La vida por delante, va a ser, está siendo, un éxito de campeonato”. Marcos Ordoñez (El País – Babelia) “Concha Velasco hace una interpretación magistral, llenando de matices personales, muy convincentes y que aportan una gran riqueza al personaje de Rosa”. Diario de Valladolid

Teatre Goya en gira Jordi Rebarter [email protected] Elisabeth Torrejón [email protected] T. 93 309 75 38 www.teatregoya.cat